Outra recopilação de ouro é a que fizemos de livros de arte e fotografia em formato PDF. Este tema sempre tem sido um assunto fascinante para milhares de pessoas em todo o mundo. Com o avanço da tecnologia, a arte e fotografia passaram por processos interessantes de transformações. De alguma maneira, estes se adaptaram à estética emergente muito ligada aos dispositivos digitais com acesso a internet.
Com nossos livros sobre arte e fotografia você pode ser testemunha da sua evolução através do tempo e das diversas tendências que marcaram ao longo da história. O mais interessante deste tema é que em qualquer momento em que você o estuda sempre tem algo revolucionário e inovador. Todas as artes tiveram que romper com padrões e muitas vezes, ir contra os paradigmas sociais; geralmente, os grandes artistas não foram suficientemente valorizados na sua época.
Sabemos que você tem esse mesmo espírito criativo e apaixonado, assim como um pequeno vento de proa que sopra na sua direção. Por isso, nós fizemos uma grande seleção de livros sobre arte e fotografia para se deleitar aprendendo técnicas, tendências, historia e muito mais. Entre os subtópicos acrescentado estão: arquitetura, pintura, escultura, filme, fotografia, música, dança e moda.
Não importa se você for um artista, um crítico ou apenas um “art lover”, ler sobre arte é perfeito para você. Mesmo que você esteja apenas começando a gostar deste mundo artístico, você encontrará referências aqui para que você possa se atualizar em pouco tempo
Em qualquer caso, nós somos defensores da leitura por prazer, mais lá de um exercício intelectual ou cultural, a leitura é um prazer que alimenta a alma. O diretor de cinema Stanley Kubrick não poderia ter expressado melhor: “Nunca soube nada na escola e acabo de ler um livro por prazer aos 19 anos”
Nisso a leitura e a arte coincidem, porque a verdadeira entrega ao ler é aquele que só se experimenta com deleite. Os benefício vêm em adição, mas lamentavelmente, os sistemas educativos não têm percebido isso. A tarefa é deixar de ver a leitura como um requisito e começar a vivê-la mais como uma forma de prazer.
Dizia Andy Warhol: « A idéia não é viver para sempre, mas criar algo que dure para sempre » Este é outro ponto que têm em comum a leitura e o arte. Através de obras, uma idéia, uma personagem, um fato histórico, uma imagem ou situação podem viver para sempre no imaginário coletivo. Se há algo que permanece é o produto das criações. Ser testemunha desta imortalidade, não tem preço, , mesmo que você pague por ela
Falado isso, esperamos que se anime a escolher os livros de arte e fotografia que mais lhe interessem e assim começar ou continuar, a aventura de se adentrar neste apaixonante mundo. Dê uma olhada, a continuação, o que nós lhe oferecemos em cada subtópico, para que assim você possa escolher com mais critério o que se ajusta a sua voracidade leitora.
1) Livros de Arquitetura
A arquitetura se conhece como a técnica e a arte de projetar, desenhar e construir edifícios, mudar o habitat do ser humano; e estudar o bom uso, estética e funcionalidade dos espaços, seja estes urbanos ou arquitetônico.
Este arte surgiu da mão do homem pré-histórico, durante o período Neolítico. Nessa época, vários grupos de seres humanos começaram a desenvolver um modo de vida sedentário em base à agricultura. Este novo estilo de vida resultou na construção de vivendas fixas e estáveis, assim como a construção de recintos cerimoniais.
Mas foram os antigos romanos e gregos que aperfeiçoaram a arquitetura. Estas civilizações lançaram as bases da arquitetura clássica e fizeram dela um ponto de referência para os séculos seguintes. Foi durante este período o desenvolvimento de colunas, arcos, trabalhos em calcário e mármore, cidades limpas, sistemas de irrigação e se criou o concreto.
2) Livros de Artes Visuais
As artes visuais referem-se a um conjunto de técnicas e disciplinas artísticas que vão desde as artes visuais tradicionais até as tendências mais inovadoras e pouco convencionais que aproveitam as novas tecnologias disponíveis, como a arte digital, a arte urbana e outras que surgiram durante o século XX e até agora no século XXI.
O conceito e o uso das artes visuais nasceram no final da Segunda Guerra Mundial e foi um termo usado principalmente para nomear o grupo de artes que envolveu a percepção visual. Ela começou a se desenvolver quando artistas da Europa migraram para Nova York, criando uma nova produção artística com expressiva liberdade no final do século XIX.
O aspecto que todas as expressões das artes visuais têm em comum é que elas são capturadas através da visão, portanto, compartilham uma série de características, elementos e princípios estéticos. Entre os critérios podemos encontrar harmonia, cor, composição, espaço, equilíbrio, luz, movimento, perspectiva…
3) Livros de Atuação
O termo atuação é frequentemente usado para se referir à posta em cena por um ator (uma pessoa desempenhando um papel no teatro, cinema, televisão ou outros meios de comunicação). A atuação começa com a busca pessoal de um ator para conhecer e compreender seu personagem, que pode ser ficcional ou baseado na realidade.
Muitas das pesquisas feitas ao longo do tempo concluíram que as primeiras manifestações de atuação aparecem na Grécia com o primeiro ator conhecido como Téspis. Mas a profissão como tal originou-se na Europa durante o século XVI, especificamente na Itália.
Os atores têm que se preparar para atuar e existem escolas de atuação. Alguns atores e atrizes, no entanto, o fazem espontaneamente, trazendo sua intuição em jogo na composição do personagem. Aqueles que fazem da atuação um trabalho profissional podem se tornar admirados pelo público e adquirir fama e dinheiro.
4) Livros de Caligrafia
A caligrafia é a arte de escrever cartas de forma bela e correta. A caligrafia também é chamada como o conjunto de traços que caracterizam a escrita de uma pessoa: “A caligrafia de Pedro é de susto”.
A origem da caligrafia remonta a mais de 4.500 anos atrás na China. Os chineses, neste sentido, têm uma enorme tradição na escrita caligráfica, daí a beleza visual do seu sistema de escrita: os ideogramas. No Ocidente, por outro lado, a caligrafia foi inicialmente baseada nos sinais do alfabeto latino, usados pelos monges copistas durante a Idade Média.
Há aqueles que afirmam que as pessoas, ao escrever e exibir a sua caligrafia eles deixam traços da sua personalidade nas letras que criam. Assim, se poderia dizer que um indivíduo é inseguro ou violento, por exemplo, de acordo com os seus traços.
5) Livros de Caricatura
Caricatura refere-se a uma sátira gráfica que é desenvolvida pela deformação da aparência de algo ou alguém. É um desenho para fins humorísticos, que geralmente ridiculariza seu modelo, porque exagera ou simplifica as características físicas e faciais ou o comportamento ou modos do indivíduo.
Não há uma abordagem única para esta modalidade criativa. Há artistas que fazem caricaturas de pessoas famosas e, nos jornais, o humor gráfico usa esse estilo para ridicularizar ou criticar personagens relacionados a assuntos atuais. Neste sentido, seu propósito é satírico e mordaz, pois o desenho tem uma intencionalidade social crítica.
Atualmente, existem muitos caricaturistas conhecidos e outros de grande talento que estão localizados em lugares públicos como praças, centros comerciais, entre outros, a fim de prestar seus serviços e, desta forma, a família pode obter um retrato bem-humorado e o caricaturista pode ganhar a vida devido ao seu grande talento.
6) Livros de Cinema
O cine melhor conhecido como a cinematografia, é uma técnica e um arte que consiste na captura , montagem e projeção de fotogramas de maneira rápida e sucessiva. O resultado é a ilusão de uma imagem em movimento.
O cinema geralmente esá dividido em multitude de gêneros, segundo algumas características e similitudes entre as películas (estilo, assunto, intenção, público, forma de produção) como o cinema de animação, comercial, policial, de ação, ciência, ficção, romântico, documental, experimental, etc.
Se o cinema for sua paixão ou você está se adentrando neste mundo, esperamos que nossa compilação de livros de cinema em formato PDF possa te introduzir ainda mais neste interessante arte que a maioria das pessoas desfrutam por ser um grande meio de expressão humana.
7) Livros de Criatividade
Criatividade, também chamada de pensamento original, pensamento criativo, inventividade, imaginação construtiva ou pensamento divergente, é a capacidade de criar, inovar, gerar novas ideias ou conceitos, ou novas associações entre ideias e conceitos conhecidos, que geralmente levam a novas conclusões., Resolver problemas e produzir soluções originais e valiosas.
A criatividade é típica da cognição humana e é o que a diferencia das formas de inteligência artificial. Ela está presente em vários graus em inúmeras formas de personalidade (chamadas de personalidade criativa) e é encontrada em um estado puro e livre durante a infância, cujo maior exemplo são os jogos da imaginação.
Não há limite de idade para estimular a criatividade, mas pode aumentar seu desenvolvimento a qualquer momento da vida.
8) Livros de Dança
É importante ressaltar o fato que a dança tem sua origem na pré-história, pois desde sempre o homem teve a necessidade de expressar seus sentimentos, não só através da comunicação verbal, senão também através da comunicação corporal.
O conceito de dança vem do antigo dancier francês. Trata-se de uma sequência de movimentos corporais que acompanham a música de maneira rítmica. Da mesma forma, a dança é entendida como um meio de expressão e comunicação.
Se você é apaixonado por esta manifestação artística cheia de beleza, não hesite em dar uma olhada na nossa coleção de livros sobre dança, você certamente vai encontrar muita informação neles.
9) Livros de Decoração de Interiores
O design de interiores tem como objetivo desenvolver um ambiente agradável e funcional. Para isso, os especialistas analisam os componentes de superfície do ambiente e trabalham com dimensões e volume. Para a realização de um projeto de design de interiores, o designer tem algumas ferramentas teóricas que o ajudarão na conceitualização e desenvolvimento de suas ideias.
Estes conceitos teóricos podem estar presentes desde a cor, textura até a disposição dos móveis e acessórios, até o design do piso, paredes, etc. Estes princípios de projeto são: equilíbrio, ritmo, proporção, escala, harmonia e unidade.
Dentro das tendências experimentadas anualmente no campo da decoração, e que determinam, como no campo da moda, a escolha de certos tipos de cores ou estilos, vale destacar que nos últimos tempos o que é conhecido como decoração minimalista adquiriu grande presença e demanda.
10) Livros de Desenho
A arte e a técnica de desenhar é o que nós conhecemos como Desenho. Através da ação de desenhar, se plasma uma imagem sobre uma superfíciecomo um quadro ou papel, usando várias técnicas.
Por outro lado, também se pode dizer que o Desenho é um estilo de expressão gráfica sobre uma superfície horizontal, é dizer, em duas dimensões. Além disso, é uma das artes visuais mais conhecidas.
O Desenho é uma ferramenta que permite expressar tanto pensamentos quanto objetos. Quando algo não pode ser expresso em palavras, a melhor opção é desenhá-lo.
O Desenho pode se classificar em:
- Desenho artístico: expressão do artista executado por meio de diferentes técnicas e materiais.
- Desenho técnico: é usado para representar coisas de uma maneira mais precisa e exata, como por exemplo: planos ou topografias.
11) Livros de Design de Móveis
Os designers de móveis criam projetos para produtos de móveis em produção em série ou cadeias de artesanato. Eles levam em conta a função de um móvel, sua aparência e as limitações do material (por exemplo, madeira, metal ou plástico).
A criação e o design de móveis têm estado intimamente ligados ao mundo da arquitetura e decoração de interiores desde o início do século XX. Na verdade, mais de alguns arquitetos no século passado combinaram o projeto de edifícios com o projeto de mesas e cadeiras. Muitos desses desenhos ainda aparecem hoje em revistas e catálogos de móveis.
Desde então, a história do design de móveis evoluiu para uma indústria própria. Os designers de móveis geralmente trabalham a partir de um design que lhes é dado pelo cliente. O designer negocia com o cliente, decide que tipo de mobiliário é necessário, sua função, o tipo de pessoa que irá utilizá-lo e o orçamento disponível. Em grandes empresas, os designers geralmente recebem o esboço do projeto da gerência ou do departamento de marketing.
12) Livros de Design Gráfico
O Design Gráfico é a profissão encarregada de compor imagens a partir de diversos elementos como outras imagens, textos, efeitos, cores e símbolos, resultando em um produto visual que atenda às necessidades de um público específico com finalidades bem definidas.
No design e, consequentemente, no design gráfico, intervêm constantes metodológicas. São eles: o problema, projeto, solução, a necessidade, o usuário, a criatividade e, por fim, a forma-função.
Um designer gráfico é um especialista na configuração de mensagens visuais, ele deve entender as convenções e os códigos da comunicação social, da psicologia, da cor e da retórica da imagem dentro de um determinado contexto.
13) Livros de Design Industrial
O design industrial é a disciplina orientada para a criação e desenvolvimento de produtos industriais (que podem ser produzidos em massa e produzidos em larga escala). Como qualquer atividade de projeto, ela envolve criatividade e inovação.
O desenvolvimento deste produto leva em conta fatores e restrições econômicas, funcionais, estéticas e comerciais. Esta carreira está intimamente ligada à decoração e à arquitetura. Requer um perfil crítico e analítico a fim de compreender as necessidades reais das pessoas.
Durante o curso, você aprende sobre os materiais com os quais irá produzir mais tarde, como funciona uma fábrica, tempos de produção, possíveis problemas no processo e como otimizá-los, entre outras coisas. Seu escopo de aplicação é realmente amplo. Ela abrange a simulação de protótipos, o projeto de automóveis, máquinas, eletrodomésticos, móveis, objetos utilitários do cotidiano, embalagens, etc.
14) Livros de Escultura
A escultura vêm do latim sculpere, ela é uma forma de expressão artística que consiste em talhar, moldar, esculpir ou cinzelar um material para criar uma forma com volume.
As esculturas podem ter um propósito mágico ou ritual. Nesses casos, a obra vai além da estética, já que são atribuídos vários significados. Atualmente, a escultura é normalmente considerada como uma obra artística, sem nenhuma outra carga simbólica.
Confira nossa coleção de livros de escultura em formato PDF que nós fizemos para a sua apreciação e para expandir os seus conhecimentos sobre este interessante tema.
15) Livros de Exercícios de Caligrafia
Vivemos em um mundo onde o teclado substituiu o lápis e o papel como senhor e mestre da escrita. No entanto, aprender a escrever à mão nos primeiros anos de vida representa um benefício de grande valor para o futuro, não só do ponto de vista acadêmico, mas também no desenvolvimento de nossa saúde mental e física.
A importância dos exercícios de caligrafia é inquestionável. É um complemento essencial para integrar os diferentes sistemas e processos de aprendizagem, desde a linguagem, a fala e o sistema auditivo, até ao desenvolvimento da percepção visual e das capacidades motoras.
A caligrafia melhora nosso reconhecimento visual e aprendizado de letras e palavras. Crianças que praticam caligrafia têm uma atividade cerebral maior do que aquelas que escrevem apenas com o teclado de um dispositivo eletrônico. Nesta seção você encontrará os melhores exercícios de caligrafia.
16) Livros de Fotografia
O que nós conhecemos como Fotografia consiste na arte e a técnica de obter imagens que duram, graças à ação da luz. Este é um processo que consiste em projetar e capturar imagens, seja através da técnica do fixado num meio sensível à luz e pela transformação em sinais eletrônicas.
Atualmente, a fotografia atua como uma ferramenta essência no âmbito documental ou jornalístico, já que permite a captura de imagens reais para serem reproduzidas em mídias digitais ou físicas. Desta maneira, eventos que ocorreram em outros lugares e em outros momentos podem ser apreciados.
Há várias disciplinas que usam a Fotografia como parte fundamental das suas atividades, tais como o jornalismo, a história, ciência, geografia, astronomia, e diversas ciências aplicadas. Graças ao processo de captura de imagens, se podem ampliar as representações gráficas dos objetos para permitir seu estudo.
17) Livros de Mandalas
Os Mandalas estão se tornando cada vez mais populares e estão atraindo a atenção de pessoas de todas as idades. O que nem todos sabem é que têm uma interpretação de acordo com a sua forma e cor, se tornando poderosos aliados tanto na meditação como na cura.
A mandala tem sua origem na Índia e seu nome em sânscrito significa “círculo ou roda”, o que representa sua característica básica, embora possam ser de diferentes formas incorporando todas as figuras geométricas.
18) Livros de Moda
A palavra Moda vem do francês «mode» e do latim «modus», e é definida como uma mistura de prendas de vestir, complementos, acessórios e decoração, baseadas em usos, costumes e gostos, usados pela maioria durante o período dado. Estes podem marcar a tendência, de acordo a duração de tal período
A moda é muito complexa e variada. Com o passar do tempo, a Moda tem mudado de acordo às preferências e avanços, mas principalmente ela tem sido influenciada pelos padrões de beleza estabelecidos pelas diferentes culturas.
Muitos especialistas asseguram que a Moda não é mais que uma tentativa do homem para facilitar muito mais, o fato de se integrar a novos grupos. Através da aparência se pode definir uma identidade sem necessidade da intervenção da verdadeira personalidade.
19) Livros de Música
A palavra Música provém do grego «mousikē» que significa «a arte das musas» e se conhece como a arte de dar ordem de forma sensível e lógica a uma mistura coerente de sons e silêncios, respeitando os princípios básicos da harmonia, a melodia e o ritmo, por meio da intervenção de processos complexos psicogênicos.
A música desde suas origens tem sido parte da vida de todas as pessoas, tornando-se num elemento essencial em vários campos como a cinematografia, celebrações, eventos desportivos, e terapias em diferentes áreas da medicina, só para mencionar alguns.
Por outro lado, a Música tem sido fonte de um grande negócio a nível internacional, o qual abarca eventos de premiação em diversos países.
20) Livros de Origami
Origami é uma arte japonesa com uma tradição tão longa que se perdeu no tempo. Embora seja um pouco mais complicado e possa até ter um caráter espiritual se for proposto, o origami pode ser definido como a dobra de papel para atingir uma forma figurativa.
Origami é baseado em dobradura: nenhuma tesoura é usada ou cola. O segredo é dobrar o papel no lugar certo, repetindo a ação quantas vezes forem necessárias e na ordem exigida. No origami especializado, utiliza-se papel especial mais fino, mas seu uso se espalhou para todos os tipos de papel e dobra, sendo comum também para dobrar guardanapos.
A natureza geométrica do origami, além de ser estudada como um ramo da matemática, tem sido utilizada como meio de armazenamento e desdobramento de estruturas no campo da engenharia.
21) Livros de Pintura
A pintura é definida como a arte de representar graficamente, fazendo uso de pigmentos combinados como outros elementos orgânicos ou sintéticos. Na Pintura utilizam-se conhecimentos de teoria da cor, técnicas de pintura, teoria de composição pictórica, e o desenho.
Pôr em prática a arte da pintura, consiste em aplicar sobre uma superfície dada (uma tela, uma folha de papel, madeira, uma parede, um pedaço de tecido, etc.) uma técnica específica para alcançar uma composição de cores, formas, texturas, desenhos, entre outros. Dando origem a uma obra de arte de acordo a alguns princípios estéticos.
A pintura tem sido usada como expressão desde a antigüidade, e é uma das sete Belas Artes.
22) Livros de Teatro
A palavra teatro vem do grego e significa “lugar a contemplar”. É uma arte que procura representar histórias diante de um público, combinando atuação, fala, gestos, cenário, música e som.
Quase todos os estudos concordam que os primeiros vestígios da origem do teatro, ou algo semelhante, podem ser encontrados em cerimônias e rituais primitivos relacionados à caça. Da mesma forma, após a colheita, os ritos de ação de graças foram executados com música, canto e dança.
Uma peça teatral geralmente tem pouca descrição da ação, que é centrada principalmente no diálogo entre os personagens. Ela é organizada em cenas que são determinadas pelo aparecimento ou não de um novo personagem. Esta circunstância se deve em grande parte ao fato de este tipo de peça ser escrita com o objetivo principal de ser representada e a entrada e saída de atores num papel específico é de grande importância.
23) Livros para Colorir
Os livros de colorir que oferecemos no nosso site não são apenas para crianças, senão que temos livros para todas as idades, para que todos possam se divertir. Nós lhe oferecemos uma grande variedade para que possa escolher os que mais você goste.
Os livros contam histórias maravilhosas, com a diferença de que você pode intervir, mas acrescentando cor ao que eles contam. Eles também são de grande ajuda no processo de aprendizagem porque ativam a mente para ter pensamentos criativos.
Pois é, aqui termina a nossa seleção com os melhores livros de Arte e Fotografia. Esperamos que tenha gostado e já tenha seu próximo livro!
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